我来补充两句。
各位答主都关注着《相声史》事件的背后故事和意义，却很少有人评价这个节目本身。郭德纲试图通过《相声史》这个节目取悦甚至培养“高层次”观众，却从此不得不向“低层次”观众妥协。关于这一点我就不赘述了。但我想补充的是，节目目标是“高层次”的，不代表这个节目本身是“高层次”的。
这个节目有着重大的问题，那就是“选择性报告”。用这样的节目作为百余年相声史的缩影，我认为是极不公允的。
所谓“选择性报告”，就是在叙述中，仅展示支持自身观点的证据，而刻意回避那些反对自身观点的内容。作为长年以“非主流”身份自居的郭德纲，在面对“中国相声史”如此宏大的命题上，简直不可能做出公允的陈述。
解放以前，相声一直处于草根阶层，几乎没有与官方意识形态产生关联，因此与郭德纲的宣传口径并没有冲突，在《相声史》中对于解放前的部分得到了很好的保留。节目中展现了天桥撂地的相声、茶馆里的相声，以及不知出于什么目的展示了一段妓院中的相声。其中第一幕堪称是整个节目中最精彩的篇章，不单展现了相声艺人的原始生态，更重要的是还生动还原了天桥其他江湖人讨生活的种种形态。当然，这一幕中也有令我遗憾的一点，《才来先生》这么一个撂地时期专属的垫话并没有展现，而我印象中德云社应该在其他的某段相声剧中排演过。
对于解放前的部分也有一些小遗憾，那就是并没有展现抗战时期的相声风貌，事实上从传统段子中、从口述历史中都是不乏素材的。我可以将这一桥段的缺失理解为篇幅所限，但节目编导舍弃了这一部分转而保留了妓院的部分，实在是让我有些困惑，妓院这一段从呈现效果上看，我觉得尚不足以支撑“历史”这么宏大的主题。
建国之后，紧接着下一幕就变成了抗美援朝英雄欢送会的场面。这一幕很好看，也很有意思。相声演员们在新时代操着“新语言”，让身处21世纪的我们感受到了一种笨拙的喜感。《相声史》对于这段时期的相声的态度摇摆不定，评价也是模棱两可、语焉不详的。这并不让我意外。因为郭德纲乐于让大家认为，相声形态的转变是由于政府的干预，而事实上人民政府的存在固然重要，但相声的此次转型，是与人民的选择分不开的。而新中国人民对于文艺的选择，已经将相声这种陈旧的形式逼到了生死存亡的边缘。对于推动此次转型、使得相声免于灭亡的“相声改进小组”，在郭德纲的宣传口径中几乎从没出现过。顶多是用“本来就几千几百段传统相声，经过前辈们的不懈努力，现在还剩五六十段”来全盘否定。因此，《相声史》中的“抗美援朝”桥段，固然精彩，但这精彩的背后，是无本之木、无源之水，节目从这里开始对于所谓“主流相声演员”的努力与功绩闭口不提，这与“相声史”的设定简直离题太远。
随后是文革部分。事实上，在相声完成了建国初期的改造之后，先后有《开会迷》、《买猴》包括《黄半仙》等优秀作品问世，随后又马季先生以“歌颂型相声”的模式继承发展，其间也有十年高压之下王佩元独辟蹊径的《挖宝》突出重围，前后十余年的历史中值得展示的内容很多。当然，篇幅有限，而且这些内容作为相声剧展示的难度也很高，进行了略去这是可以理解的。毕竟，只有“斗争”才是留给我们最深刻的时代记忆。
最后的八十年代一幕简直让人忍无可忍。前一幕刚刚展现了文革对于相声的钳制，结果文革结束，相声的井喷又被《相声史》直接无视了。相声先接着粉碎四人帮的东风，靠着“政治挂帅”复活，又凭借着电视媒体的传播焕发了又一个青春。在我个人的眼中，八十年代是整个相声历史上最辉煌的时代，这一代演员有着早年间的厚重积累，又能顺应时代展现出最新的时代风貌，佳作频出。这样的辉煌被《相声史》用大篇幅的“相声干不过流行歌曲”给抹杀掉了。八十年代的相声，往往既有鲜明的主题，又有新颖的内容；相比于05年起“后郭德纲时代”的“当代相声”，要么乱糟糟，要么是传统相声的机械翻新，简直天差地别（当然我并不认为郭德纲应对此负主要责任）。相声在八十年代因为有了电视而走向了高峰。而多说一句，二十年之后在郭德纲走红之前我认为，相声的式微也并不是电视形式制约了相声，而是电视的传播加速了相声创作的枯竭。而郭德纲为了推广自己的“小剧场相声”，常年向“电视相声”、“主流相声”开炮，这也是有目共睹的。
总而言之，我完全认同大家对于《相声史》的历史意义的分析，即《相声史》影响了德云社之后的经营战略。但我更想表达的是，在我眼中，《相声史》距离“高层次节目”的标准，还差着十万八千里。
