陈可辛是一个极其聪明的人。
他的聪明在于他对待电影的态度上。
不同于张艺谋电影中辉煌的大场面、陈凯歌电影里值得被当做教科书的色彩、王家卫电影中浓情的台词和吴宇森电影中象征意味极浓的飞翔白鸽，陈可辛导演的电影作品并没有很鲜明的导演风格。
从1991年首次执导电影《双城故事》以来，陈可辛到目前为止所有的导演作品加起来才16部。回溯16部中最为大众所熟知的十几部作品可以发现，他执导的电影几乎没有烂片，堪称烂片率为0。
陈可辛的导演之路可以分为两个部分，2005年以前和2005年以后。
通常来说，第一个吃螃蟹的人不是成功吃到螃蟹，就是被螃蟹夹伤。而陈可辛幸运地成为了成功吃到螃蟹的人。
2002年由张艺谋执导上映的电影《英雄》获得了2.5亿人民币票房，在那个中国乡镇年平均工资不到一万五的年代，过亿的票房背后显示的巨大市场潜力唤起了陈可辛的敏锐触觉。
凭借着多年当监制对市场的判断，在那个香港影视圈内人纷纷跑到好莱坞打工的年代，陈可辛选择携带团队北上拍电影。
北上的第一部电影《如果·爱》在上映后取得了巨大的成功，不仅在金马奖上使他力捧最佳导演殊荣，更是助力演员周迅蝉联次年金马和金像两个影后桂冠。
此后，他的“北上”越来越稳扎稳打。因为作品的质量过硬，他成为了唯一一个拿齐华语圈最具影响力——金鸡、金像、金马三个大奖的华语导演。
下面来详细说一说，我为什么觉得他很聪明。这还要从电影《投名状》说起。
2007年的《投名状》虽然把李连杰捧上了金像奖影帝的宝座，电影的票房和口碑却不尽如人意。到目前为止，以豆瓣为代表的大陆观众对电影的评分也仅仅只有7.2分，当年据台媒称投名状亏了5亿台币，真实与否不知，但是确实可以说明这部电影亏了。
《投名状》虽然口碑和票房不尽如人意，但是在我心中却是陈可辛最好的作品。
投名状的故事简单来说就是一个暗黑版的桃园三结义的故事，三个主人公都有不同程度的黑化，甚至李连杰扮演的角色一开始就不怎么是一个我们世俗眼中的好人，为了达到自己的目的谁都可以利用。
就是这么一部深刻的电影，没有得到市场的认可。从此以后陈可辛就开始了拍电影最简单的方式——找个好编剧，改编一个真实的故事。这种结局合家欢的轻松型电影也如他所期望的那般受欢迎，不仅口碑好，票房更好。
在这种情况下，陈可辛导演的《中国合伙人》、《亲爱的》都取得了不俗的成绩。
但这种真实事件改编的电影有一个不好的地方，就是观众容易混淆电影和真实事件。
2013年的《中国合伙人》电影中的原型人物是新东方的创始人俞敏洪、徐小平、王强，电影中的黄晓明扮演的原型人物是俞敏洪。在电影上映后，俞敏洪发长文痛斥电影不实，把他塑造成了一个窝囊、“ 把演讲当作自己性生活”的人。
2014年上映的《亲爱的》，赵薇饰演的失孩农村妇女在电影中给别人下跪，受到殴打和辱骂，为了找证人作证，和别人睡觉，最后又生了孩子。这一与现实不相符的情节在上映后给电影原型高永侠造成了很大影响，导致她走到哪儿都觉得有人在背后指指点点。
这次又导致了中国女排的陈忠和事件。
在我看来《亲爱的》、《中国合伙人》乃至《中国女排》引起原型抗议的原因，并不是丑化原型，而是在于电影在宣传期对于“改编自真实事件”的宣传点与电影本身需要戏剧化之间的冲突。
我们都知道，艺术来源于生活又高于生活。电影作为七大艺术之一，是我们平凡生活的高度浓缩点。它抽离了生活中消耗时间的琐碎，把人生中的转折点提炼添加，给予跌宕起伏的情节和更加戏剧化的冲突。
正是因此，电影剧情在某些方面与现实是冲突的，所以才导致了“电影抹黑人物原型”这一事件的产生。
在我看来，《中国女排》引起的争议反映的也是陈可辛“聪明过头”之后的一种困境。如果只拍合家欢只拍观众喜欢的电影，隐藏自己的思想，那拍出来的电影还有什么意思呢？
